Uma visão do Image Universe
No começo de 92 surgiu o tão falado e odiado Image Universe. Todos sabem como foi, como terminou todo o “boom” daquela época e como andam as coisas hoje em dia. Mas fica a grande duvida: o universo da Image era tão ruim assim?
Tudo bem, a premissa básica no começo era: bundas, músculos, sangue, mais bundas, peitos, mais músculos, posições que desafiavam a gravidade, elasticidade absurda, nomes horríveis e roteiros duvidosos. No começo nós tínhamos Youngblood, Spawn, Savage Dragon, Wild C.A.T.S, Cyberforce, StrykeForce, Brigada, Supremo e mais alguns ae. Sim, os roteiros em sua grande e esmagadora maioria eram completamente sem sentido e mal estruturados. Os desenhos em alguns casos eram verdadeiros pin-ups, como os “cats” de Jim Lee. Em outros misturavam aquele jeitão descontraído de mestres como Simonson e Miller (Savage Dragon é a prova cabal disso, principalmente no que se refere a quadros e onomatopéias), e alguns realmente não pareciam com nada. Sim, eu em refiro ao Rob Liefield quando escrevo isso.
Problema é que o tal Image Universe não era assim tão ruim. Ele era mal estruturado. Ao invés dos caras se preocuparem com bons roteiros, eles pensavam em bons desenhos. Ao invés de se preocuparam com uma boa continuidade, eles se preocupavam com 4 capas para o mesmo titulo (se bem que hoje em dia isto ainda é válido, né Marvel?). Mas nem tudo estava perdido. Jim Lee percebeu que seus gatos selvagens estavam com bola cheia, que tinham combustível para serem fodões, mas ele não sabia como fazer isso. O que fez? Chamou um nome de peso: Alan “caveman” Moore.
Moore trabalhou em bastante coisa na Image. Fez os títulos de Jim Lee, Supremo de Rob Liefield (que ficou muito bom, diga-se de passagem) e mais algumas coisas. Nesta fase de transição, alguns títulos se mantinham com uma boa linearidade (Savage Dragon), outros estavam crescendo tanto que acabaram se perdendo por causa da megalomania do criador (Spawn), outros estavam indo para o abismo mesmo (Liefield?) e ainda surgiam alguns, como o Pitt, personagem de Dale Keown, que desenhou o Hulk na fase “professor”. Como era o Pitt? Personagem basicão da Image: músculos até dizer chega, sem cérebro, uma premissa até interessante de inicio, e que não durou mais que 20 edições e alguns especiais.
Estaria a Image fadada ao fracasso e as macumbas da Marvel iriam realmente pegar?
Segunda metade da década passada e a Image ainda aparecia com coisas legais, como Battle Chasers, que fez tanto sucesso na época que seu criador deu um big “foda-se” para os fãs, e foi trabalhar com games.
Não vingou.
Voltou as HQs. Para a Marvel. Pufff...
E por falar na Marvel, muita gente xingou a Image, detonou e tals, mas as HQs da Marvel eram exatamente iguais ou piores. Lembre-se que os criadores da Image eram essencialmente DESENHISTAS, não roteiristas. Os caras que escreviam, na época em que a cambada saiu, continuaram lá. Lembram das sagas dos X-Men, Quarteto, Vingadores, Homem Aranha nesta década?
Pois é. Padrão “Image” de qualidade.
O tempo continua passando, alguns saem da Image em situações meio estranhas. Marc Silvestri saiu e montou a Top Cow, com uma linha de HQs relativamente mais pesada em suas temáticas, com materiais como The Darkness e Witchblade. Depois surge um boato de que ele brigou feio com os dois babacas-mor da empresa. Logo após Jim Lee debanda também e cria um estúdio próprio para ele, que depois é agregado pela DC Comics. Depois, os babacas-mor citados anteriormente brigam entre si e debandam também. Claro que to falando de Rob Liefield e MacFarlane. Fica a cargo de Eric Larsen cuidar da Image Comics. Savage Dragon? Foi deixado de lado durante um bom tempo, mas nunca abandonado, e é publicado até hoje.
Marc tem sua empresa. Larsen cuida da antiga. Lee trabalha em seu estúdio e começa a desenhar para a DC Comics. MacFarlane sobrevive da MacFarlane Toys, que de longe é a melhor empresa de bonecos do mundo, dado o nível de detalhamento dos mesmos. Mas o cara sempre gostou de ser polêmico e uma época ae arrumou uma confusão giga com um dos queridinhos do publico Nerd. Neil Gaiman. E me corrijam se eu estiver errado, também brigou com o Alan “caveman” Moore. Será que ele ainda tem algum ponto com algum fã de HQs?
E Liefield?
Estranhamente, Rob é relativamente RESPEITADO e CONSIDERADO no meio em que trabalha. Tem gente que o compara a Jack Kirby (????). Nos EUA, volta e meia ele é convidado para fazer algo, como duas edições horríveis dos Titãs que saíram por aqui. Se isso é marketing puro e descarado, eu realmente não sei, mas chega a ser cômico, não é mesmo? Pow, o cara é odiado pra valer em tudo quanto é canto, teve uma época em que todo mundo sabia que ele não desenhava seus títulos, mas eles vinham indicando que sim, e não tem senso nenhum de anotomia...
Deixa eu parar de falar mal porque o objetivo é falar BEM da Image neste texto.
Hoje em dia, a Image mudou muito, mesmo. De seus personagens iniciais, o único que realmente “restou” foi o mega fodônico Savage Dragon, mas que já não habita mais o Image Universe. Quem acompanha o titulo em inglês sabe do que eu to falando. As HQs da editora mudaram muito, tanto na “cara” quanto no conteúdo. Os pin-ups já não habitam mais as paginas de seus titulo e tudo é muito diferente, e, por mais incrível que pareça, alguns de seus atuais títulos são coisas premiadas mesmo, como os maravilhosos “The Walking Dead” e “Invincible”(Mortos Vivos e Invencível no Brasil, respectivamente). Ta certo que um dos títulos mais descarados da empresa ainda ta meio ignorado por aqui (Battle Pope), mas eu tenho fé que vai sair.
Muita gente xinga, mete o pau, cospe em cima (eita!), mas uma verdade deve ser dita sobre a Image Comics no Brasil e exterior: quando ela surgiu, ela realmente arrebentou a boca do balão, literalmente. Seus títulos foram campeões de vendas e serviram para algo que eu sempre acho importante: agregar novos fãs. Muitos moleques com 12-13 anos começaram com a Image, em 93-94. Hoje, mais de 10 anos depois, estes mesmos moleques são leitores maduros que lêem coisas “melhores”, por assim dizer. E ainda teve aqueles que eram fãs assumidos, e hoje figuram no hall dos famosos, como nosso querido Robert Kirkman.
Gatos Selvagens. Dragão Selvagem. Força Cibernética. Força Acerto. Sangue Jovem (ou Sangue Novo).Sim, os nomes eram horríveis. Às vezes até os personagens, mas todos eles tiveram sua importância na longa e difícil saga das HQs no mundo, e em terras brazilis também.
Grande abraço!
Alcofa (que remexendo na sua coleção descobriu que possui o numero 1 do Youngblood!!! Hahuahauhauahuahua. Escutando o novo do Annihilator, Metal. Jeff Watters manda MUITO BEM no que faz!)
Tudo bem, a premissa básica no começo era: bundas, músculos, sangue, mais bundas, peitos, mais músculos, posições que desafiavam a gravidade, elasticidade absurda, nomes horríveis e roteiros duvidosos. No começo nós tínhamos Youngblood, Spawn, Savage Dragon, Wild C.A.T.S, Cyberforce, StrykeForce, Brigada, Supremo e mais alguns ae. Sim, os roteiros em sua grande e esmagadora maioria eram completamente sem sentido e mal estruturados. Os desenhos em alguns casos eram verdadeiros pin-ups, como os “cats” de Jim Lee. Em outros misturavam aquele jeitão descontraído de mestres como Simonson e Miller (Savage Dragon é a prova cabal disso, principalmente no que se refere a quadros e onomatopéias), e alguns realmente não pareciam com nada. Sim, eu em refiro ao Rob Liefield quando escrevo isso.
Problema é que o tal Image Universe não era assim tão ruim. Ele era mal estruturado. Ao invés dos caras se preocuparem com bons roteiros, eles pensavam em bons desenhos. Ao invés de se preocuparam com uma boa continuidade, eles se preocupavam com 4 capas para o mesmo titulo (se bem que hoje em dia isto ainda é válido, né Marvel?). Mas nem tudo estava perdido. Jim Lee percebeu que seus gatos selvagens estavam com bola cheia, que tinham combustível para serem fodões, mas ele não sabia como fazer isso. O que fez? Chamou um nome de peso: Alan “caveman” Moore.
Moore trabalhou em bastante coisa na Image. Fez os títulos de Jim Lee, Supremo de Rob Liefield (que ficou muito bom, diga-se de passagem) e mais algumas coisas. Nesta fase de transição, alguns títulos se mantinham com uma boa linearidade (Savage Dragon), outros estavam crescendo tanto que acabaram se perdendo por causa da megalomania do criador (Spawn), outros estavam indo para o abismo mesmo (Liefield?) e ainda surgiam alguns, como o Pitt, personagem de Dale Keown, que desenhou o Hulk na fase “professor”. Como era o Pitt? Personagem basicão da Image: músculos até dizer chega, sem cérebro, uma premissa até interessante de inicio, e que não durou mais que 20 edições e alguns especiais.
Estaria a Image fadada ao fracasso e as macumbas da Marvel iriam realmente pegar?
Segunda metade da década passada e a Image ainda aparecia com coisas legais, como Battle Chasers, que fez tanto sucesso na época que seu criador deu um big “foda-se” para os fãs, e foi trabalhar com games.
Não vingou.
Voltou as HQs. Para a Marvel. Pufff...
E por falar na Marvel, muita gente xingou a Image, detonou e tals, mas as HQs da Marvel eram exatamente iguais ou piores. Lembre-se que os criadores da Image eram essencialmente DESENHISTAS, não roteiristas. Os caras que escreviam, na época em que a cambada saiu, continuaram lá. Lembram das sagas dos X-Men, Quarteto, Vingadores, Homem Aranha nesta década?
Pois é. Padrão “Image” de qualidade.
O tempo continua passando, alguns saem da Image em situações meio estranhas. Marc Silvestri saiu e montou a Top Cow, com uma linha de HQs relativamente mais pesada em suas temáticas, com materiais como The Darkness e Witchblade. Depois surge um boato de que ele brigou feio com os dois babacas-mor da empresa. Logo após Jim Lee debanda também e cria um estúdio próprio para ele, que depois é agregado pela DC Comics. Depois, os babacas-mor citados anteriormente brigam entre si e debandam também. Claro que to falando de Rob Liefield e MacFarlane. Fica a cargo de Eric Larsen cuidar da Image Comics. Savage Dragon? Foi deixado de lado durante um bom tempo, mas nunca abandonado, e é publicado até hoje.
Marc tem sua empresa. Larsen cuida da antiga. Lee trabalha em seu estúdio e começa a desenhar para a DC Comics. MacFarlane sobrevive da MacFarlane Toys, que de longe é a melhor empresa de bonecos do mundo, dado o nível de detalhamento dos mesmos. Mas o cara sempre gostou de ser polêmico e uma época ae arrumou uma confusão giga com um dos queridinhos do publico Nerd. Neil Gaiman. E me corrijam se eu estiver errado, também brigou com o Alan “caveman” Moore. Será que ele ainda tem algum ponto com algum fã de HQs?
E Liefield?
Estranhamente, Rob é relativamente RESPEITADO e CONSIDERADO no meio em que trabalha. Tem gente que o compara a Jack Kirby (????). Nos EUA, volta e meia ele é convidado para fazer algo, como duas edições horríveis dos Titãs que saíram por aqui. Se isso é marketing puro e descarado, eu realmente não sei, mas chega a ser cômico, não é mesmo? Pow, o cara é odiado pra valer em tudo quanto é canto, teve uma época em que todo mundo sabia que ele não desenhava seus títulos, mas eles vinham indicando que sim, e não tem senso nenhum de anotomia...
Deixa eu parar de falar mal porque o objetivo é falar BEM da Image neste texto.
Hoje em dia, a Image mudou muito, mesmo. De seus personagens iniciais, o único que realmente “restou” foi o mega fodônico Savage Dragon, mas que já não habita mais o Image Universe. Quem acompanha o titulo em inglês sabe do que eu to falando. As HQs da editora mudaram muito, tanto na “cara” quanto no conteúdo. Os pin-ups já não habitam mais as paginas de seus titulo e tudo é muito diferente, e, por mais incrível que pareça, alguns de seus atuais títulos são coisas premiadas mesmo, como os maravilhosos “The Walking Dead” e “Invincible”(Mortos Vivos e Invencível no Brasil, respectivamente). Ta certo que um dos títulos mais descarados da empresa ainda ta meio ignorado por aqui (Battle Pope), mas eu tenho fé que vai sair.
Muita gente xinga, mete o pau, cospe em cima (eita!), mas uma verdade deve ser dita sobre a Image Comics no Brasil e exterior: quando ela surgiu, ela realmente arrebentou a boca do balão, literalmente. Seus títulos foram campeões de vendas e serviram para algo que eu sempre acho importante: agregar novos fãs. Muitos moleques com 12-13 anos começaram com a Image, em 93-94. Hoje, mais de 10 anos depois, estes mesmos moleques são leitores maduros que lêem coisas “melhores”, por assim dizer. E ainda teve aqueles que eram fãs assumidos, e hoje figuram no hall dos famosos, como nosso querido Robert Kirkman.
Gatos Selvagens. Dragão Selvagem. Força Cibernética. Força Acerto. Sangue Jovem (ou Sangue Novo).Sim, os nomes eram horríveis. Às vezes até os personagens, mas todos eles tiveram sua importância na longa e difícil saga das HQs no mundo, e em terras brazilis também.
Grande abraço!
Alcofa (que remexendo na sua coleção descobriu que possui o numero 1 do Youngblood!!! Hahuahauhauahuahua. Escutando o novo do Annihilator, Metal. Jeff Watters manda MUITO BEM no que faz!)
8 Comments:
01 - O rolo entre o McFarlane e Gaiman foi que o primeiro havia prometido ao segundo os direitos autorais (os quais era proprietário) do 'Miracleman' de Alan Moore a época que criou a 'Ângela' e conduziu uma minissérie 'spin-off' (de muito sucesso por sinal).
Acredito eu que o Todd viu a merda que fizera e colocou banca quando Neil, com todos os direitos, cobrou-lhe o que era agora seu.
Não lembro bem qual foi a corte que deu ganho de causa a Neil, mas salvo me engano, o caso ainda não foi completamente finalizado estando nesse momento em grau de recurso.
Tomara que já resolvam isso, Miracleman merece estar no mercado mais uma vez e minha estante com certeza clama por ele.
02 - E "Gen¹³"? Esqueceu? Ao lado de Savage Dragon e Spawn era o que eu curtia.
Aliás, justiça seja feita...
Comprei Spawn até sua centésima edição sem me envergonhar disso. Na verdade, adorava e contava os dias para saber o que viria a seguir.
Fechado o ciclo na mesma edição perdi o interesse pela revista, e tenho certeza que muita gente também.
E os hipócritas que liam, gostavam e hoje porque atiram pedras?
Cada década tem sua história, os anos 90 foram isso... Para o bem ou para o mal.
03 - Não dá para levar a série aquela comparação entre o Rob e o Kirby feita pelo Kirkman... Tava na cara que era onda.
Abração, meu amigo.
Ótimo post!
Post bom bagaráe mesmo!
Obviamente que houveram coisas boas, mas o que vem sempre à minha cabeça são aquelas capas do Youngblood com quinhentos heróis mega-bombados e mulheres sem espinha com quinze metros de perna. :D
De qualquer modo, aquela mini que contava a origem profana do Violador (desafeto do Spawn) foi de rachar o bico. O encontro entre Hellboy e Savage Dragon também foi show... só não lembro agora se é by Image.
E Robert Kirkman é deus! :D
Aê, quando tu puder dá uma conferida neste DVD-rip do Megadeth na Argentina. Tô achando foda, e olha que eu tenho um pé atrás com o grupo do 'Musta' on stage.
Megadeth - That One Night: Live In Buenos Aires [2007]
Thrash Metal (1983-1992), Heavy Metal (1994-present)
mp3@256(DVD Rip)
89+79Mb
Current line-up
Dave Mustaine - Guitars, Vocals (ex-Metallica, MD.45, ex-Panic)
Glen Drover - Guitars (Eidolon, ex-King Diamond)
James Lomenzo - Bass (White Lion, Zakk Wylde, ex-Black Label Society, Pride & Glory, ex-Rondinelli)
Shawn Drover - Drums (Eidolon)
tracklist:
1. Blackmail the Universe 04:48
2. Set the World Afire 04:47
3. Wake Up Dead 03:46
4. In My Darkest Hour 06:17
5. She Wolf 03:28
6. Reckoning Day 05:02
7. A Tout Le Monde 04:24
8. Hangar 18 & Return of Hangar 09:01
9. I’ll Be There 06:09
10. Tornado of Souls 05:36
11. Trust 07:21
12. Something I’m Not 04:42
13. Kick the Chair 04:11
14. Coming Home 02:59
15. Symphony of Destruction 04:15
16. Peace Sells 04:54
17. Holy Wars 09:58
http://rapidshare.com/files/21018463/Megadeth_-_2007_-_That_One_Night_Live_In_Buenos_Aires__DVDA_p1_doci_nnm.ru_anvil_bifford_.rar
http://rapidshare.com/files/21025076/Megadeth_-_2007_-_That_One_Night_Live_In_Buenos_Aires__DVDA_p2_doci_nnm.ru_anvil_bifford_.rar
Nice blog, espero que visites o meu de vez em quando
À Bientôt
Luwig: falae hombre ! cara, eu realment esqueci o Gen13 ... deu branco geral ! Spawn eu acompanhei durante um tempo e o titulo realmente teve seus méritos, isso é fato. pena que a coisa foi se perdendo aos poucos ... eu adorava o traço do Greg Capullo, que ao meu ver é melhor que o MacFarlane.
Dogg: putz cara, aquela mini do Violador é muito engraçada mesmo! e diga-se de passagem , a maior parte dos personagens de apoio do Spawn geralmente eram mais legais que o personagem central ...
e valeu mesmo o DVD rip! ja baixei, to escutando e esta formação ta mandando muito bem ao vivo! até a voz de pato donald do mustaine ta melhor!
abração pra todos!
atrasado, mas ainda em tempo! ouvi o novo do manowar, e pqp, que disco enjoado!! cara, aquilo não é o manowar... inovar no som foi o que fizeram no warriors of the world, nesse eles erraram a mão feio!! não gostei mesmo, uma pena...
O negocio da Image foi que deram mais valor a venda do que a qualdiade, e como (nao sei pq) muitos adolescentes cairam em cima das revistas deles isso foi seguindo...eu tb li image, tenho alguns números que nao me orgulho, mas com o Luwig disse...hj todo mundo mete o pau, mas tb leram no passado...
cybermano: é o que eu já tinha te dito um tempo atrás: é bacana o album, mas NÃO É Manowar!
marcelo: putz cara, pior é que é isso ae mesmo. muita gente leu, mas hj em dia "mete o pau". eu volta e meia dou uma relida em uma série de coisas da minha coleção e, qdo pego muito material da image (que tenho até hj) chego a conclusão: a idéia era até boa, problema é como ela foi conduzida!
grande abraço!
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